Este año no sólo se celebra el aniversario de Mozart. Holanda tiene su mirada puesta en el 400 aniversario del nacimiento de Rembrandt.
El programa Rembrandt 400, vinculado a los principales museos de Amsterdam y Leiden, localidad natal del pintor, integra veinticuatro exposiciones y acontecimientos
El Rijksmuseum tienen una presencia estelar. Hasta el 19 de febrero reúne sus magníficas pinturas del gran autor en una sola sala: “All the Rembrandt paintings in the Rijksmuseum”. Son 19 de las pinturas, con la famosa Novia Judía, un curioso autorretrato de joven o la magnífica escena de La ronda de noche.
Rembrandt-Caravaggio. Es otro importante tema. El Rijksmuseum y el Museo Van Gogh presentarán desde el 24 de febrero y hasta el 18 de junio otra de las principales muestras del aniversario, una confrontación entre dos genios del barroco, Rembrandt y Caravaggio. Unas 25 obras de diversos museos mundiales proviocarán emoción y pasión en esta muestra que sólo se presenta en las salas del Van Gogh Museum de Ámsterdam
Really Rembrandt? Es visible del 9 de marzo al 24 de mayo- El Rijksmuseum presentará pinturas originariamente atribuidas a Rembrandt y de las que ahora hay razonables dudas sobre su autoría.
Pero aún hay más: Nightwatching by Peter Greenaway(2 Junio - 6 de agosto), All the Rembrandt drawings in the Rijksmuseum(11 de agosto a 31 de diciembre)... Rembrandt sobrevolará todo el año
También el museo casa Rembrandt acogerá uno de los notables eventos del aniversario, la retrospectiva "Rembrandt-La búsqueda de un genio", del 1 de abril al 2 de julio, con cincuenta cuadros, dibujos y aguafuertes que servirán para revisar la vida del genio, en tanto que el Museo Municipal De Lakenhal, en Leiden, acogerá desde octubre otra exhibición dedicada a los paisajes de Rembrandt.
Algunos datos sobre el pintor.
Nacido en Leyden, en 1606, en una familia prolífica y próspera, pronto se dedicó a la pintura. Hasta 1631 permaneció ligado a su localidad natal, antes de marchar a Ámsterdam. Su maestría fue entonces ya reconocida; se trata de una época en la que estuvo muy influido por la luz de Caravaggio.
En Leyden, donde era maestro ya a los 18 años, contó con diversos discípulos, entre ellos Gerit Dou. Dou fue considerado pronto más importante que Rembrandt, por lo que se falsificaron cuadros de éste último con la firma de su discípulo.
En 1932 marchó a Amsterdam pintando pronto uno de sus cuadros más célebres, la lección de Anatomía del doctor Pulp. Fue un periodo de grandes y caros pedidos, entre ellos varios cuadros religiosos para Enrique de Orange. En el 34 se casó con Saskia, sobrina de un marchante; una mujer que le aportó dote e inspiración: Rembrandt haría de ella musa alguno de sus cuadros más bellos.
A partir de los años cuarenta se incrementó la tensión dramática de su obra, puso más empastes y tonalidades sombrías. Tras la muerte de Saskia, en 1642, su vida se fue complicando; la muerte de sus hijos y de su nueva compañera, sus deudas...
El último periodo del pintor fue de soledad; los pedidos escasearon y también los discípulos. Un cuadro pedido por el propio ayuntamiento de Amsterdam no fue aceptado y él lo destruyó en su mayor parte.
Falleció en 1669. En su caballete estaba una obra no terminada de Simeón ante el niño Jesús, como un presagio de su propia ancianidad ante la justicia del Señor. Era un Rembrant que había desconcertado a sus contemporáneos, que no comprendían cómo buscaba la cara oculta del hombre en sus retratos; como había espaciado sus pinceladas y cómo se entretenía pintando obras como el Buey desollado, en las que rebosa la atrocidad de un sacrificio doméstico, en una visión que retomarían surrealistas como Bacon.
Goya y Delacroix serían sus herederos directos.
Autorretrato de joven. Rijksmuseum